Jardinagem

Pintura de paisagem de outono

Pintura de paisagem de outono


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Pintura da paisagem de outono (arte visual)

A pintura ou pintura de paisagens de paisagens é a representação de cenário natural ou outra paisagem na arte. Era uma forma muito popular de arte visual no século XIX, seguida pelo modernismo. A pintura da paisagem floresceu por cerca de um século após o Renascimento (veja acima, cronograma). Entre os pintores paisagísticos mais conhecidos estão John Constable, Eugène Boudin, J.M. W. Turner, Francisco Goya e William-Adolphe Bouguereau.

História pós-renascentista

Renascimento

A pintura da paisagem renascentista foi inspirada pelo desejo do pintor de gravar a beleza do mundo. Muitos grandes pintores de paisagens foram inspirados pela pintura paisagística do Renascimento italiano. O pintor suíço Albrecht Dürer (1471-1528) foi o primeiro pintor a registrar a beleza da natureza em uma pintura. Sua série de 1525 a 30 sobre pássaros foi pintada de maneira científica e precisa.

Em 1550, durante o Renascimento italiano, Giorgione (por volta de 1476-1510) pintou uma tela grande, a tempestade, incluindo uma mulher nua com oliveiras ao fundo. Este trabalho se tornou uma das pinturas mais admiradas da história da arte. Seu gênio pode ser sentido na intensidade e na tensão rodopiantes das cores, no sentido da antiga e do mistério, o humor misterioso e o foco distante que permeia toda a cena.

Barroco

O período barroco foi aquele em que o centro das atenções estava em figuras religiosas e em outros temas, e as obras na categoria paisagem incluíam principalmente paisagens urbanas, paisagens teatrais, temas bíblicos e outros trabalhos. Os pintores italianos do século XVII representavam paisagens urbanas e cenas figurativas com uma objetividade pictórica frequentemente infundida com alta emoção.

Em seu primeiro trabalho, o sono de St. Cecilia, também conhecido como O sonho de Cecilia (c. 1532–34), um importante precursor da pintura veneziana, Giorgione tentou expressar significados espirituais, se não religiosos, capturando o humor da oração em êxtase por meio de composição cuidadosa, superfícies de cores brilhantes e o uso de formas prejudicadas e gerações estilizadas . O modelo para o artista pode ter sido seu professor, Ticiano. A grande série de pinturas de Giorgione, o ciclo "Tempest", datado de 1525 a 1530, documentou a reação de pássaros, criaturas marinhas e uma mulher nua, provavelmente seu modelo, à chegada de uma tempestade que estava causando destruição no cenário. O trabalho foi elogiado por sua força emocional e por sua habilidade técnica e controle da apresentação dramática.

Nas obras do pintor flamengo Pieter Paul Rubens (1577-1640), a pintura e a luz fazem uma poderosa declaração visual. Suas pinturas religiosas representam um equilíbrio ordenado e equilibrado, enquanto suas pinturas de carnavais e baladas dão uma sensação de exuberância emocional. Ele trabalhou em uma variedade de estilos e mídia, incluindo petróleo, afresco e aquarela, e acabou se tornando uma figura -chave no desenvolvimento da arte barroca.

Sua série de oito pinturas sobre os assuntos do Antigo Testamento, The Ten Mandoms (1617-18), é um de seus trabalhos mais conhecidos. Essa sequência monumental, uma espécie de friso moral, é enquadrada por esculturas arquitetônicas concêntricas nas paredes do Louvre em Paris. As formas do trabalho são cuidadosamente pintadas, mas suas cores permanecem extremamente leves e luminosas. Rubens enfatizou os textos bíblicos sobre as figuras nas cenas, resultando em um humor tranquilo e etéreo.

Alto barroco

Durante o alto barroco, a ênfase mudou para a natureza. No entanto, também deu inspiração a outros artistas e escritores, incluindo Michelangelo. A Academia de Belas Artes Viena já tinha uma escola desde 1662, oferecendo o estudo da pintura de paisagem. O pintor austríaco Franz A. Ludwig Symon Bergler (1733-1788) foi um expoente importante desse gênero. Ele foi apoiado pelo pintor da corte imperial Johann Georg Reiffenstein. Isso levou a uma revolução da pintura austríaca. A qualidade impressionista e a simplificação da paisagem em comparação com a Academia de Belas Artes Viena, foram frequentemente criadas usando pinceladas largas e cores brilhantes e criou idealizações da paisagem. Esse movimento também expressou para idealizar a figura humana em perspectiva naturalista realista.

Franz Jost (1729-1778) e Franz Xaver Winterhalter (1773-1805) são considerados pintores paisagísticos nesta Escola de Influência. Ambos aperfeiçoaram seu estilo com a ajuda da Academia de Viena. Esta academia, inaugurada em 1804, é considerada uma das academias de pintores mais influentes da Europa. Os seguintes artistas, conhecidos como "pintores vienenses", saíram disso.

Todos os três ramos do movimento tentaram restaurar a primazia da paisagem na arte.Esse desejo havia sido abandonado durante o Barroco, quando a figura humana, as figuras religiosas e os assuntos sagrados tinham precedência. Em reação, a pintura de paisagem retratava a natureza pura com a máxima simplicidade. Enquanto as escolas austríaca e francesa ainda apresentavam paisagens clássicas com muitas montanhas, árvores, ruínas e aldeias, as alemãs mostraram preferência por cenas de paisagens florestais. Este movimento dos artistas alemães inspirou uma ampla resposta na pintura de paisagem, particularmente nas obras de Karl Rahl, Caspar David Friedrich, Caspar Max Neufeld, Johann Joseph Christian Fischer e Carl Eutemmel.

Outro movimento ocorreu após a revolução francesa, com um novo estilo de pintura. O movimento foi chamado de escola clássica da paisagem e foi uma forte reação à escola francesa de Barbizon e à escola idealista. O termo "clássico" talvez seja enganoso, pois esses pintores de paisagens se esforçaram para reviver o estudo da paisagem pura e ideal. Alguns artistas cujas pinturas estão incluídas neste grupo foram Theophilus Conrad (1798–1869), Bernhard von Grünau (1786–1857), Franz Maria Hauer (1779–1852) e Franz von Lenbach (1792–1866).

Outro importante artista foi


Assista o vídeo: Como Pintar Paisagem em Tela com tintas acrílicas passo a passo com grandes Árvores e caminho (Junho 2022).


Comentários:

  1. Voodoosho

    Tal não ouviu

  2. Samujin

    Provavelmente inspirado no pensamento padrão? Mantenha simples))

  3. Belden

    Desculpa para isso eu interfiro ... aqui recentemente. Mas esse tema está muito perto de mim. Está pronto para ajudar.

  4. Lorant

    Você está absolutamente certo. Há algo nessa e uma excelente ideia, eu concordo com você.

  5. Femi

    É improvável.



Escreve uma mensagem